时序更迭，新章将启。回首过往岁月，有迎难而上的坚守，有同心同行的热忱，有深耕破局的荣光，亦有笃行致远的初心。以岁月为证，敬每一份全力以赴；以初心为舵，与并肩挚友，回望耕耘之路，奔赴崭新征程。
这场期末影展的诞生，源自2024级广播电视编导专业《人工智能与视频制作》课程的深入探索。当传统编导艺术遇上人工智能，创作边界被重新定义。指导老师以AIGC技术为抓手，重构影像创作全流程，引导学生以精准的结构化提示词为核心，探索从文字到图像再到视频的全新制作范式。
产教融合 让前沿技术真正走进课堂
这门课程始终致力于与行业的发展动向相对接，开课之初，即梦AI员工便进入课堂，为同学们带来AIGC工具的基础操作讲解，并赠送了创作积分——这不仅是技术支持的落地，更是一次生动的产教融合实践。与此同时，课程专门组建了由学生构成的产业组，对接AIGC头部企业资源，将行业一线的创作理念与工作流程引入教学。更值得一提的是，大圆镜科普团队负责人、我校校友郑明建学长携B站资深运营李佩谦重返课堂，以“想象力的平权”为主题，分享AIGC影像创作的独家方法论，为学弟学妹们带来前沿的行业视野与实战经验。三重产教融合举措层层递进，让课堂与行业的衔接愈发紧密。
打破认知壁垒 释放AIGC的想象空间
传统影视制作受限于人力、技能与场景，许多天马行空的构思往往止步于拍不出来。而AIGC彻底打破了这道屏障，让学生能够摆脱技术成本的桎梏，将心力倾注于故事内核与艺术风格的打磨。通过模块化分工与集中统筹相结合的协作模式，各小组将短片创作拆解为世界观构建、人物与场景图生成、分镜生成、视频生成、成片剪辑等环节，并行推进、集中总控，在实践中摸索出以文生图搭骨架、文生视频注灵魂的创作路径。
从课堂到影展，从提示词到完整叙事，同学们的作品串联起寓言、玄幻、科幻、人文等多元风格的影像篇章，生动展现了AI技术为影像创作带来的效率跃迁与想象边界的拓宽。当课堂与产业握手，技术与艺术交融，2024级广播电视编导专业的学子用作品证明：AIGC不是替代创作者的工具，而是释放想象力的翅膀。
