探寻福州漆器的创新传承
感受传统工艺的当代脉动
他们怀揣着对非遗的热忱
奔赴千年闽都——福州
在漆香氤氲中
见证古老技艺的焕新之路
7月10日至20日，福建师范大学传播学院“匠心漆韵”实践队奔赴福州，开展为期十天的“三下乡”社会实践活动。实践队先后走访了沈绍安漆艺博物馆、福州漆艺基地、迹德漆艺工作室等地，通过实地考察、观摩学习漆艺制作过程、对话漆艺传承人等方式，全方位、多角度地领略了福州脱胎漆器这一“闽都瑰宝”的深厚底蕴与时代新生。
溯源·博物馆里的漆光回响
在沈绍安漆艺博物馆，实践队翻开福州脱胎漆器的“历史扉页”。实践中，队员们系统了解了福州脱胎漆器自清代沈绍安大师首创以来近三百年的发展脉络、工艺特点与艺术价值，并且围绕漆器的材料演变、装饰技法等与场馆负责人展开现场讨论，加深了对漆艺的了解与认识。
从清代沈绍安首创脱胎技艺，到百余年来的经典之作，从早期的素髹、彩绘到后来的脱胎、薄料、晕金、嵌银描金等繁复精湛的髹饰技艺，一件件珍品静静陈列，带领队员们领略了漆器制作“百工千层”的匠心精神，更让他们深刻体会到这项国家级非物质文化遗产所承载的文化厚度与艺术高度。
守艺·工坊中的百年匠心
在福州迹德漆艺有限公司，实践队深入生产一线，实地走访车间，系统观摩了脱胎漆器从制胎到成品的完整工艺流程。从“制胎、裱布、刮灰、髹漆、装饰、推光”，每个环节都需要耐心与细心，仅髹漆一项就需反复涂刷十余遍，每遍之间需阴干数日，全过程耗时长达数月甚至一年以上。
在交谈中，队员们得知目前企业在技艺传承、质量控制、生产周期等方面的现实困境，探讨了“传统手工如何适应现代生产需求”这一核心问题。队员们纷纷表示，传统技艺的“活态”传承需要“双轮驱动”——一手抓技艺保护，一手抓管理创新，在尊重手工价值的基础上，提升传统工艺的稳定性和可持续性。
对话·讲好漆艺创新故事
在福州迹德漆艺有限公司里，我们有幸采访到了公司创始人李德涯先生。作为一位致力于将传统漆艺推向年轻化、生活化的新生代匠人，李德涯先生向队员们分享了其创业的初心、对传统技艺的理解以及在创新设计、市场开拓等方面的探索与思考。
他强调，真正的漆艺是“时间的艺术”，一件漆器作品往往需要数月甚至数年才能完成。所以，传承并不是简单的复制，而是要在深刻理解传统精髓的基础上，赋予其符合时代精神的新表达。如何用传统漆语讲好当代中国故事，这是当前所有非遗技艺传承人都需要思考的一个问题。在交谈中，李先生也坦诚地谈到了传承的困境：“年轻人愿意学的少，学成的更少。学艺周期长，收入不稳定，很多人坚持不下来。”他指出，目前工作室的学徒平均年龄仍偏高，真正能沉下心来学习三年以上的年轻人凤毛麟角。“光有热爱不够，还得有可持续的生态支持。”
采访结束后，队员们纷纷表示，面对快节奏的现代社会，如何静下心来感受传统非遗的魅力，这是一个时代课题。而作为新时代的青年，要把中国非遗文化故事完整地讲好，创新地讲好，传承地讲好，这是我们要用心写好的“时代答卷”。
聚新·漆艺的创意融合共生
在福州脱胎漆艺制作有限责任公司，传统与现代在这里交汇碰撞融合。据企业负责人介绍，为打破“漆器高冷难近”的公众印象，公司近年来持续推动“漆艺生活化”转型。一方面，通过与独立设计师、艺术院校合作，设计兼具实用性与东方美学的轻量化文创产品，如融入漆艺元素的茶具、家具等，价格亲民、造型新颖，逐步进入年轻人的日常消费场景。另一方面，企业定期举办“漆艺开放日”“漆艺体验日”等活动，邀请市民特别是青少年群体走进工坊，亲手体验刮灰、贴金、彩绘等工艺，制作漆扇，在互动中建立对漆艺的认知与情感连接。队员们表示，此次走访让他们看到，传统工艺的“破圈”并非一味迎合潮流，而是在尊重技艺本体的基础上，通过设计转化、场景重构与传播方式更新，让非遗真正“可用、可感、可传”。
福州漆器的千年文脉，在当代传承者的手中流淌出新的生命力，亦在实践队的探寻中愈发清晰。十天的走访，从博物馆里的漆光回响到工坊中的匠心坚守，从与传承人的深度对话到对创意融合的直观感受，队员们既触摸到传统工艺“如切如磋，如琢如磨”的严谨底色，也见证了“苟日新，日日新，又日新”的创新活力。作为新时代的青年传播者，“匠心漆韵”实践队要做好漆艺故事的“记录者”，做传统与现代的“桥接者”，做文化自信的“践行者”。在未来的学习与实践中，将持续关注非遗的活态传承，以青年视角为传统工艺注入时代注解，让福州漆器的“漆彩”不仅照亮闽都大地，更能在中华文化的星河中持续闪耀。
